Más de tres décadas después de su fundación en Forshaga, VOMITORY siguen siendo una de las propuestas más fiables y devastadoras del death metal sueco. Con “In Death Throes”, su décimo álbum, la banda demuestra que la brutalidad y la contundencia no están reñidas con las buenas estructuras ni con los ganchos que se quedan grabados. Conversamos con ellos sobre el disco, los cambios en la formación y lo que está por venir.
Para empezar, ¿cómo estáis todos en este momento? VOMITORY es un nombre bien conocido por la comunidad del metal extremo, así que contadnos cómo se siente la banda tras el lanzamiento de «In Death Throes».
Estoy muy bien, gracias. Ha sido un período algo turbulento para la banda últimamente, con la marcha de algunos miembros. Pero lo tenemos resuelto y la banda se encuentra genial después de todo. La respuesta a «In Death Throes» no ha sido más que fantástica, así que eso se siente de maravilla, por supuesto.
VOMITORY ha sobrevivido a tendencias, cambios de formación e incluso a una separación temporal. ¿Cómo resumirías la evolución de la banda desde los primeros días en Forshaga hasta este capítulo renovado?
Obviamente, pasan muchas cosas a lo largo de más de 30 años. Empezamos como una banda sencilla sin grandes ambiciones más allá de tocar música rápida y brutal juntos por el simple placer de hacerlo. Ahora VOMITORY es una máquina del death metal que ha publicado 10 álbumes y ha tocado en más de 50 países diferentes. Ninguno de nosotros lo habría creído cuando la banda se fundó en 1989.
«In Death Throes» parece una confirmación más que una reinvención. ¿Cuál era vuestra mentalidad durante el proceso de composición? ¿Abordasteis el álbum con objetivos concretos o dejasteis que el material se desarrollara de forma natural?
Creo que es una descripción acertada, porque no aspiramos a la reinvención. Nunca lo hemos hecho. Abordamos este álbum de la misma manera que «All Heads Are Gonna Roll». Nos centramos en buenas estructuras de canciones y en estribillos y ganchos musicales que se quedaran grabados, y luego dejamos que el material se desarrollara de forma natural. De alguna manera, este álbum resultó más intenso que el anterior, lo cual no fue un movimiento consciente por nuestra parte. ¡Pero nos encantó el resultado! Nuestra mentalidad durante un proceso de composición siempre ha sido escribir el mejor álbum posible.
La producción de Lawrence Mackrory es uno de los puntos más fuertes del álbum: orgánica, cruda, pero lo suficientemente clara como para que cada instrumento respire. ¿Qué buscabais sonoramente y cómo fue la experiencia de trabajar con él?
La producción es demoledora, sin duda. Trabajar con Lawrence Mackrory es muy sencillo. Queríamos el mismo tipo de sonido y mezcla que en nuestro álbum anterior, pero mejor. «Mejor» es, por supuesto, muy subjetivo. Pero esta vez teníamos mejor material en bruto con el que trabajar. Especialmente las pistas de batería, ya que la batería se grabó en un estudio adecuado con más que suficientes micrófonos para lograr un resultado final excelente. Estoy muy contento con ello.
La llegada de Christian Fredriksson ha aportado un dinamismo notable al trabajo de guitarras. ¿Cómo ha influido su presencia en el proceso creativo y cómo se integró en una estructura tan consolidada?
Cada vez que entra alguien nuevo en la banda, la creatividad general recibe un impulso. Antes de que Christian se incorporara como miembro permanente, había cubierto a Peter (Östlund, ex-guitarra) durante un par de años, cuando Peter necesitó tomarse un descanso de la banda. Así que la transición fue muy fluida y la implicación de Christian en el proceso creativo surgió de forma natural. Además, era un fan de la banda desde hacía mucho tiempo antes de unirse, así que conocía muy bien nuestro estilo y nuestra manera de pensar musicalmente. Una lástima que decidiera dejar VOMITORY en agosto de este año.
Varios temas destacan por razones distintas: la explosiva apertura de «Rapture in Rupture», la oscuridad y mayor melodía de «Wrath Unbound» o la construcción atmosférica de «Oblivion Protocol». ¿Qué guió la construcción de estas canciones y cómo decidisteis su papel dentro del flujo general del álbum?
En general, surge una idea para una canción y/o un par de riffs y luego empiezas a trabajar a partir de ahí. Durante el proceso, la canción toma su propia forma de alguna manera. Cuando escribí el primer riff de «Rapture in Rupture», supe que tenía que convertirse en una canción rápida y explosiva, y con eso en mente, Erik y yo la terminamos juntos. Lo mismo con «Wrath Unbound». Tenía la melodía principal de guitarra y sabía que aquello tenía que convertirse en una canción directa, pesada y más melódica, sin cambios de tempo ni otras rarezas. Una vez que tienes todas las canciones terminadas tras la grabación, las escuchas de principio a fin para hacerte una idea del flujo del conjunto. Siempre ponemos mucho empeño en que el orden de las canciones sea el correcto en cada nuevo álbum.
Tras el lanzamiento de «In Death Throes», ¿cuáles son vuestras expectativas para el futuro próximo? ¿Hay planes de giras, nuevo material o nuevos pasos en este capítulo renovado de VOMITORY? Y, por supuesto, un mensaje final para los lectores de NECROMANCE.
Queremos tocar en directo tanto como sea posible para promocionar el nuevo álbum. Tenemos una gira asiática prevista para finales de este año y hay más planes de gira en marcha para 2027. Ya tenemos algo de material nuevo escrito, pero el proceso real de composición para un nuevo álbum aún no ha comenzado. Pero empezará bastante pronto. ¡Gracias por apoyar a VOMITORY!
